Francischiello - Un rey Hamlet de Nápoles en el Nuevo Teatro Sancarluccio [Revisión]

Revisión del espectáculo Franischiello - Un rey de Nápoles, organizado por Carmine Borrino para contar los últimos meses del Reino de las Dos Sicilias

Hay algo podrido en el Reino de las Dos Sicilias. 

Una de las citas más famosas de laLa aldea de Shakesperare, con la contextualización necesaria para la realización del trabajo del que queremos hablar, contiene bien cuál es el significado y el propósito del monólogo organizado por el teatro napolitano.

Francischiello - Un rey de Amleto de Nápoles, show incluido en la revisión El mundo entero es Etapa, dedicado a Shakespeare, nació de una idea original del actor y director Carmine Borrino, quien, tras un exhaustivo estudio de Shakespeare, logró organizar un paralelismo magistral entre el último rey borbónico de Nápoles y Hamlet.

Puede parecer extraño o irrelevante, pero si los refleja Somiglianze entre el texto en inglés y el guión del joven actor napolitano son realmente muchos y fascinantes.

"Vi al joven príncipe, le hablé y el parecido con el rey que murió me oprimió con temor y asombro.
Increíble! El joven príncipe se parece al rey que murió como yo a mí mismo, y es cierto que hay más cosas en el cielo y en la tierra de las que imagino con mi imaginación ".

Comencemos con la idea básica, es decir, crear una superposición entre el Príncipe de Dinamarca y el rey Francisco II de Borbón, dijo Francischiello. A través de un monólogo emocionante y nunca aburrida, Borrino logra transportarnos en los meses cruciales de aquel verano de 1860 cuando el destino del Reino de las Dos Sicilias se decidiera para siempre.

De hecho, después de la muerte de su padre Ferdinando II, Francischiello tendrá que enfrentar traiciones internas y externas, así como la inevitable anexión-invasión del Reino por parte de los Saboya del Piamonte. Para narrarlo, Borrino utiliza el texto de Shakespeare como guía, una pista por la que transitar la historia de nuestro Lasaña del Rey.

La narrativa toma su derecho de muerte del rey Fernando II y el dolor atormentador que aflige a su hijo, cada vez más presionado para tomar las riendas del reino. Este primer paralelo con Hamlet da paso a una de las escenas más significativas de ambas escrituras: la aparición del fantasma paterno. Al igual que en la tragedia de Shakespeare, incluso Francischiello reunirse con el fantasma de su padre, en la plaza del palacio real, y descubrir la densa red de traiciones que luego han sufrido de los hombres a lo más tan cerca como Hamlet fue traicionado por el rey Claudio, el hermano su padre y también por su madre que se convierte en su mujer.

A partir de este momento, el público se enfrentará a una mutación de personalidad del rey que, pretendiendo estar loco y tonto, tratará de comprender las verdaderas intenciones de su Consejo de Estado. Una sucesión de desesperaciones, una tras otra, sigue una tras otra conflictos interioresque resultará en esoSer o no ser eso no solo denota inquietud e indecisión personal, sino también la incertidumbre de ir a la guerra contra el Piamonte y evitar una invasión.

Los paralelismos, por lo tanto, continúan, si pensamos en la locura falsa de Hamlet, revelada en el intenso dialogar con Ofelia. El diálogo también se retomó en el piéce, ya que Re Francesco desahogarse con el esposa Sofía, invitándola también a "ir al convento" (misma invitación recibida de Ofelia), pero subrayando la importancia de su cercanía en un momento tan crucial para el reino.

El espectáculo termina con una larga mención de lo escuchado proclamación que Francischiello escribió en el 1860 desde Gaeta, un bastión en la frontera con el Estado papal, donde se vio obligado a retirarse para luchar contra las tropas británicas y piamontesas, hasta que no quedara nada por hacer.
La escena recitada por Borrino fue muy significativa porque representaba a un rey intrépido, ondeando la bandera del Reino, decidido a defender con todas sus fuerzas. la gente y la tierra que amaba.

Una muy intenso final, entonces, y no sin un intento de abrir los ojos de los presentes: la historia, entendemos Borrino, está hecha por los ganadores y, en el caso del italiano y del Sur, en particular, ya que el principal no lo dicen sin mencionar el debido verdad.